给人无限的想象。
“爱着你，像心跳难触摸，
画着你，画不出你的骨骼。
记着你的脸色，是我等你的执着，
你是我一首唱不完的歌……”
副歌响起时。
观众喉咙有些发痒。
这首歌的情绪拿捏得太到位了。
完全没有任何拖泥带水，从前面一段没有任何乐器铺陈的清唱之后，那种诡异和凄凉感一直存在，到了副歌部分并没有爆发，而是一种含蓄的压抑。
想要开口，却又害怕开口。
从歌词不难理解。
站在女孩子的视角写的一首歌。
歌曲中书生已经变心，可女孩心里却留着最后的一丝希望。
她发觉。
试探。
然后一次次的心碎。
最终提出像相识的时候，书生为她画一幅画一样，她开始提笔，勾勒出书生的模样。
可是，什么都很像，却少了一点东西。
“看不穿，是你失落的魂魄，
猜不透，是你瞳孔的颜色……”
整首歌一直都是弦乐在铺陈。
那种低沉的音色，将情绪压抑到了极致。
“这次终于是真正的负心人了吗？”莫老轻声道。
秦岚出了几首写古代文人的歌曲。
就像《探窗》的那句“她唱着他乡遇故知，一步一句是相思”，秦岚把这出戏的结局改了，改成一个相爱却不能在一起，死了一个，疯了一个，让故事更加立体，以至于后面戏曲协会再唱这出戏时，特意加了这个结局。
《庐星月》的那句“一缕青丝，一生珍藏”，哪怕爱而不得，至少心里有那个女孩子。
而这首歌，每一句都在写面前这个人，已经不是最初的那个。
那种挣扎感让人跟着揪心。
特别是憨憨兔在细节上的处理，每一句的换气都像在叹气一般，更让人为之动容！
“爱着你，像心跳难触摸，
画着你，画不出你的骨骼，
记着你的脸色，是我等你的执着，
你是我一首唱不完的歌……呵~~啊~”
第二段副歌情绪更加强烈。
舞台上，那女孩子在月色中翩翩起舞，她手中那幅画卷在双手舞动中，就像绸缎一般柔美。
书生静静的站在那儿，他脸上始终没有任何表情，眼神冰冷得让人心寒。
这时。
镜头终于给到舞台前面的憨憨兔。
她微微仰头，开始一段绝美的吟唱。
空灵。
凄凉。
月下独舞。
惊艳到极致的吟唱。
就像深渊中凄凉的回声。
“好美的吟唱！”
“卧槽，这一期是在比谁的吟唱更好听吗？”
“萌萌兔的吟唱充满力量，而憨憨兔刚好相反，虐得我心一阵阵的痛！”
“虽然是舞台表现，可我还是忍不住想要给那男的两拳，这画面太虐心了！”
“不对劲，这吟唱还在升高！”
“嘶……不会吧！！！”
“卧槽，这到海豚音了吧！！”
“真有嘴就行？？？”
当大家发现不对劲的时候。
声音越来越高。
如果说之前是那种凄美的话，到了后面就逐渐变成了绝望！
所有的情绪，在这一刻，用一种压抑的方式爆发！
没有撕心裂肺，没有爆炸的情绪！
只有美如妖鸣的吟唱！
可那种震撼感，丝毫不比吼叫来得差！
“焯！！！”
然后。
海豚娃娃再也绷不住了。
什么时候海豚音这么常见了？
有没有搞错！
两种截然不同的情绪表达！
这是两个人都在教自己唱海豚音吗？
当歌曲最后。
舞台上，那女孩手中的画卷展开。
画上的人心脏位置却出现一个大洞。
这时候大家才知道，为什么这首歌会叫《画心》。
画心。
是最难的。
因为，这个男人的心，已经没了。
“太扎心了！”
“我麻了！吟唱也太美了吧！”
“三首都有海豚音，也就是说这一次谁最后一名，谁就最尴尬？”
“还能是谁，海豚娃娃呗，他心态早就被萌萌兔给搞崩了，刚才那首歌完全没有发挥出来，而憨憨兔这首歌又证明了她的实力，同样也证明了她之前吹的牛逼，海豚音，对她来说真就是有嘴就行。”
“我绷不住了，海豚娃娃引以为傲的海豚音，直接就让这两只兔子轻轻松松的用了出来。”
“现在压力来到海豚娃娃这边了，他该怎么办？”
“还能怎么办，挨打要站稳，前面他可是风光